Postmoderne literatuur

Postmoderne literatuur is een vorm van literatuur die wordt gekenmerkt door het gebruik van metafictie, onbetrouwbare vertelling, zelfreflectie en intertextualiteit, en die vaak zowel historische als politieke kwesties thematiseert. 

Deze stijl van experimentele literatuur kwam sterk op in de Verenigde Staten in de jaren zestig via de geschriften van auteurs als Kurt Vonnegut, Thomas Pynchon, William Gaddis, Philip K. Dick, Kathy Acker en John Barth. Postmodernisten dagen vaak autoriteiten uit, wat is gezien als een symptoom van het feit dat deze stijl van literatuur voor het eerst opkwam in de context van politieke tendensen in de jaren zestig.

Deze inspiratie is, onder andere, te zien in hoe postmoderne literatuur zeer zelfreflectief is over de politieke kwesties waarover het spreekt.

Voorlopers van de postmoderne literatuur zijn onder meer Miguel de Cervantes' Don Quichot (1605–1615), Laurence Sternes Tristram Shandy (1760–1767), James Hoggs Private Memoires and Convessions of a Justified Sinner (1824), Thomas Carlyles Sartor Resartus (1833–1834),  en Jack Kerouacs On the Road (1957), maar postmoderne literatuur was vooral prominent in de jaren zestig en zeventig. 

In de 21e eeuw kent de Amerikaanse literatuur nog steeds een sterke stroming van postmodern schrijven, zoals het post-ironische Dave Eggers' A Heartbreaking Work of Staggering Genius (2000), en Jennifer Egans A Visit from the Goon Squad (2011).[6] Deze werken ontwikkelen de postmoderne vorm ook verder.

Soms wordt de term "postmodernisme" gebruikt om veel verschillende dingen te bespreken, variërend van architectuur tot historische theorie tot filosofie en film. Vanwege dit feit maken verschillende mensen onderscheid tussen verschillende vormen van postmodernisme en suggereren daarom dat er drie vormen van postmodernisme zijn: (1) Postmoderniteit wordt begrepen als een historische periode van midden jaren zestig tot heden, die verschilt van het (2) theoretische postmodernisme, dat de theorieën omvat die zijn ontwikkeld door denkers als Roland Barthes, Jacques Derrida, Michel Foucault en anderen. De derde categorie is het "culturele postmodernisme", waaronder film, literatuur, beeldende kunst, etc. met postmoderne elementen. Postmoderne literatuur maakt in deze zin deel uit van het culturele postmodernisme.

Opmerkelijke invloeden

Toneelschrijvers uit het einde van de 19e en het begin van de 20e eeuw wiens werk de esthetiek van het postmodernisme beïnvloedde, zijn onder meer August Strindberg, Luigi Pirandello en Bertolt Brecht. Een andere voorloper van het postmodernisme was het dadaïsme, dat de autoriteit van de kunstenaar uitdaagde en elementen van toeval, gril, parodie en ironie belichtte. Tristan Tzara beweerde in "How to Make a Dadaist Poem" dat men om een dadaïstisch gedicht te creëren alleen willekeurige woorden in een hoed hoefde te stoppen en ze één voor één eruit te halen. Een andere manier waarop het dadaïsme de postmoderne literatuur beïnvloedde, was in de ontwikkeling van collage, specifiek collages met elementen uit advertenties of illustraties uit populaire romans (bijvoorbeeld de collages van Max Ernst). Kunstenaars geassocieerd met Surrealisme, die zich ontwikkelde uit Dadaïsme, zetten experimenten met toeval en parodie voort en vierden tegelijkertijd de stroom van het onderbewustzijn. André Breton, de grondlegger van het surrealisme, suggereerde dat automatisme en de beschrijving van dromen een grotere rol moesten spelen in de creatie van literatuur. Hij gebruikte automatisme om zijn roman Nadja te creëren en gebruikte foto's om beschrijving te vervangen als een parodie op de overdreven beschrijvende romanschrijvers die hij vaak bekritiseerde. De experimenten van surrealist René Magritte met betekenisgeving worden door Jacques Derrida en Michel Foucault als voorbeelden gebruikt. Foucault gebruikt ook voorbeelden van Jorge Luis Borges, een belangrijke directe invloed op veel postmodernistische fictieschrijvers. Hij wordt af en toe vermeld als een postmodernist, hoewel hij in de jaren twintig begon te schrijven. De invloed van zijn experimenten met metafictie en magisch realisme werd pas volledig gerealiseerd in de Anglo-Amerikaanse wereld in de postmoderne periode. Uiteindelijk wordt dit gezien als de hoogste stratificatie van kritiek onder geleerden.