[Art] Art Deco

[Art] Арт-деко

Арт-деко, сокращенное от французского Arts décoratifs (букв. 'Декоративное искусство'),[1] — это стиль изобразительного искусства, архитектуры и дизайна изделий, который впервые появился в Париже в 1910-х годах незадолго до Первой мировой войны и процветал в Соединенных Штатах, Мексике и Европе в 1920-х — начале 1930-х годов, посредством стилизации и дизайна экстерьера и интерьера чего угодно, от крупных сооружений до небольших предметов, включая одежду, моду и ювелирные изделия. Арт-деко повлиял на здания от небоскребов до кинотеатров, мосты, океанские лайнеры, поезда, автомобили, грузовики, автобусы, мебель и повседневные предметы, включая радиоприемники и пылесосы.

Название арт-деко вошло в употребление после Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes (Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств), состоявшейся в Париже в 1925 году. Его истоки — в смелых геометрических формах Венского Сецессиона и кубизма. С самого начала на арт-деко повлияли яркие цвета фовизма и Русского балета, а также экзотизированные стили искусства из Китая, Японии, Индии, Персии, Древнего Египта и Майя. В свое время арт-деко называли другими именами, такими как style moderne, Moderne, modernistic или style contemporain, и он не был признан как отчетливый и однородный стиль.

В расцвете арт-деко олицетворял роскошь, гламур, изобилие и веру в социальный и технологический прогресс. В движении были представлены редкие и дорогие материалы такие как черное дерево и слоновая кость, а также изысканное мастерство. Он также представил новые материалы, такие как хромирование, нержавеющая сталь и пластик. В Нью-Йорке здания Эмпайр-стейт-билдинг, Крайслер-билдинг и другие здания 1920-х и 1930-х годов являются памятниками этому стилю. Самая большая концентрация архитектуры в стиле ар-деко в мире находится в Майами-Бич, Флорида.

Арт-деко стал более сдержанным во время Великой депрессии. Более элегантная форма стиля появилась в 1930-х годах под названием Streamline Moderne, отличающаяся изогнутыми формами и гладкими, полированными поверхностями. Арт-деко был международным стилем, но после начала Второй мировой войны он утратил свое господство перед функциональными и не украшенными стилями современной архитектуры и интернационального стиля.

Арт-деко получил распространение в качестве широко применяемого стилистического ярлыка в 1968 году, когда историк Бевис Хиллиер опубликовал первую крупную академическую книгу о нем, «Арт-деко 20-х и 30-х годов». Он отметил, что этот термин уже использовался дилерами произведений искусства, и ссылается на The Times (2 ноября 1966 г.) и эссе под названием Les Arts Déco в журнале Elle (ноябрь 1967 г.) в качестве примеров. В 1971 году он организовал выставку в Художественном институте Миннеаполиса, которую он подробно описывает в своей книге «Мир арт-деко».

Майк Хоуп перечисляет множество других ярлыков, которые использовались для архитектуры в стиле арт-деко: Odeon Style (по стилю, использованному кинотеатрами Odeon в 1930-х годах), стиль Liberty, [Style] Moderne, Jazz Moderne, Zigzag Moderne, British Moderne, Nautical Moderne, Modern Ship Style, Pacqueboat Style, Ocean Liner Style, White Modern, Futurist Art Deco, Streamline Beaux Arts, Streamline Moderne, PWA Moderne, PWA/WPA Moderne, Federal Moderne, Depression Moderne, Classical Moderne, Classical Modernism, Modernist Classical, Chicago School, Чешский архитектурный кубизм, итальянский футуризм, Prairie School, Atmospheric Theatre, Med Deco, Amsterdam School, Nieuwe Zakelijkheid (также Neue Sachlichkeit, Neues Bauen, New Sobriety, New Objectivity), Mayan Revival, Japanese Secession, Spanish Pueblo Style, Pueblo Deco, Finnish National Romanticism; Neo-Gothic, Neo-Byzantine, Neo-Egyptian, Spanish Mission, International School, European International Style, Wiener Werkstätte, Free Classicism; Stripped Neo-Classicism, Deco Free Classicism, Stripped Classicism, Transitional Modern, Vogue Regency.