Postmodernizm: Savaş Sonrası Gelişmeler ve Geçiş Figürleri

Savaş sonrası gelişmeler ve geçiş figürleri

Postmodernist edebiyat, postmodern dönemde yazılan her şeyi kapsamamasına rağmen, edebiyattaki savaş sonrası çeşitli gelişmeler (Saçma Tiyatro, Beat Kuşağı ve büyülü gerçekçilik gibi) önemli benzerlikler taşır. Bu gelişmeler bazen topluca "postmodern" olarak etiketlenir; daha yaygın olarak, bazı kilit figürler (Samuel Beckett, William S. Burroughs, Jorge Luis Borges, Julio Cortázar ve Gabriel García Márquez) postmodern estetiğe önemli katkıda bulunanlar olarak gösterilir. [alıntı gerekli]

Alfred Jarry, Sürrealistler, Antonin Artaud, Luigi Pirandello ve benzerlerinin çalışmaları da Saçma Tiyatro oyun yazarlarını etkiledi."Saçma Tiyatro" terimi, Martin Esslin tarafından 1950'lerde tiyatrodaki bir eğilimi tanımlamak için kullanılmıştır; bunu Albert Camus'nün saçmalık kavramıyla ilişkilendirmiştir. Saçma Tiyatro oyunları birçok yönden postmodern kurguya paraleldir. Örneğin, Eugène Ionesco'nun Kel Şarkıcı'sı temelde bir dil ders kitabından alınmış bir dizi klişeden oluşur.Hem Absürdist hem de Postmodern olarak sınıflandırılan en önemli figürlerden biri Samuel Beckett'tır. Beckett'in çalışmaları genellikle edebiyatta modernizmden postmodernizme geçişi işaret ediyor olarak görülür. Onunla olan arkadaşlığı nedeniyle modernizmle yakın bağları vardı James Joyce; ancak, çalışmaları edebiyatın modernizmden uzaklaşmasının gelişimine yardımcı oldu. Modernizmin örneklerinden biri olan Joyce, dilin olasılığını kutlarken; Beckett, 1945'te Joyce'un gölgesinden kurtulmak için dilin yoksulluğuna ve insanın bir başarısızlık olarak algılanmasına odaklanması gerektiği yönünde bir vahiy yaşadı. Daha sonraki çalışmaları da, çaresizce iletişim kurmaya çalışan ve tek çareleri oyun oynamak, ellerindekinin en iyisini yapmak olan, kaçınılmaz durumlara sıkışmış karakterler içeriyordu.

"Beat Kuşağı", 1950'lerin materyalist Amerika'sıydı; terimi ortaya atan Jack Kerouac, Marcel Proust'un Kayıp Zamanın İzinde'sine benzer şekilde, Duluoz Efsanesi adında maksimalist, çok romanlı bir destan yaratmak için otomatizm fikirlerini "spontane düzyazı"ya dönüştürdü. Daha geniş anlamda, "Beat Kuşağı" genellikle Kara Dağ şairleri, New York Okulu, San Francisco Rönesansı ve benzerlerinden savaş sonrası Amerikalı yazarların çeşitli gruplarını içerir. Bu yazarlar zaman zaman "Postmodernler" olarak da anılmıştır (özellikle Charles Olson'ın referanslarına ve Donald Allen tarafından düzenlenen Grove antolojilerine bakın). Bu, "postmodern"in artık daha az yaygın bir kullanımı olsa da, bu yazarlara "postmodernistler" olarak yapılan göndermeler hala görünür ve bu grupla ilişkilendirilen birçok yazar (John Ashbery, Richard Brautigan, Gilbert Sorrentino ve benzerleri) postmodern yazarlar listelerinde sık sık görünür. Beat Kuşağı ile ilişkilendirilen ve postmodern yazarlar listelerinde en sık görülen yazarlardan biri William S. Burroughs'tur. Burroughs, Çıplak Öğle Yemeği'ni 1959'da Paris'te ve 1961'de Amerika'da yayınladı; bu, bazıları tarafından, merkezi bir anlatı yayı içermediği için ilk gerçek anlamda postmodern roman olarak kabul edilir; dedektif romanı ve bilim kurgu gibi popüler türlerden unsurları iç içe geçirmek için pastiş kullanır; parodi, paradoks ve şakacılık doludur; ve bazı anlatılara göre, arkadaşları Kerouac ve Allen Ginsberg kitabı tesadüfen yönlendirerek düzenlemiştir. Ayrıca, Brion Gysin ile birlikte, sözcük ve ifadelerin bir gazeteden veya başka bir yayından kesilip yeni bir mesaj oluşturmak üzere yeniden düzenlendiği bir teknik olan (Tzara'nın "Dadaist Şiiri"ne benzer) "kes-yapıştır" tekniğinin yaratılmasıyla da tanınır. Bu, Nova Ekspres ve Patlayan Bilet gibi romanlar yaratmak için kullandığı teknikti.